Escultura Egípcia
A escultura egípcia surgia nomeadamente associada ou integrada em estruturas de carácter religioso. Caracteriza-se pela rejeição da sensação de movimento e por isso, as figuras, sentadas ou em pé, ganhavam um carácter rígido e pela representação de deuses, faraós e altos funcionários.
Encontra-se ligada de forma íntima à produção de objetos funerários, dos quais se destacam as imagens dos defuntos, designados por Ka.
Representando idealmente o morto, estas imagens serviam para substituir o corpo mumificado em caso de degradação. A necessária identificação da pessoa era assegurada pelo cuidado colocado na individualização do rosto e pela inscrição do seu nome no pedestal.
Durante a Monarquia Média atingiu-se um maior naturalismo na representação, tendência que será reforçada durante a fase seguinte. Para além das monumentais estátuas em pedra, foram realizadas pequenas esculturas em madeira, representando figuras humanas, edifícios ou animais, que eram colocadas nos túmulos.
O reinado do faraó Amenófis IV, conhecido por Akhenaton, representou um momento de rutura para a cultura e para a arte egípcias. Instituindo o novo culto do Deus Solar, Akhenaton procurou concretizar o seu ideal com a construção de uma nova capital política e religiosa. As artes plásticas deste período caracterizaram-se por um maior realismo que contrariava as anteriores soluções canónicas e idealizadas. O artista ganhou maior liberdade no tratamento expressivo das figuras, sendo permitido acentuar, nos retratos, os defeitos da personagem representada. A mais interessante estátua deste reinado é o delicado retrato colorido da rainha Nefertiti, mulher de Anmenófis IV.
Busto de Nerfititi
Pintura Egípcia
Pintura Egípcia
Fonte: Google Imagens
A pintura egípcia era usada para decorar tumbas e templos, bem como, papiros. As suas principais características são: a aplicação da Lei da Frontalidade, que consiste no facto de todas as figuras serem representadas de perfil, contudo, os ombros e o olho visível são colocados de frente, a proporção das figuras é determinada de acordo com a importância de cada personagem e as figuras femininas eram representadas em cores claras e as figuras masculinas em tons avermelhados. Quanto à sua temática eram pintadas sobretudo as cenas do cotidiano e imagens religiosas de carácter simbólico. Contudo, também foram feitas representações de animais e plantas.